MHDCC - Edith Obaid, Ignacio Muñoz Cristi, Zacarías Norambuena

miércoles, 26 de diciembre de 2012

RENATO BERTONI Y EMERSSON PÉREZ




Úuuuuulltimooooo programa de la segunda temporada de MEJOR HABLAR DE CIERTAS COSAS.

RENATO BERTONI

Renato Bertoni, 32 años, Profesor, poeta, tallerista. Escritor emergente, participante del equipo Descentralización Poética desde este año, como de colectivos dentro de Renca comuna de residencia, donde ha desarrollado talleres poéticos centrados en el rescate de historia local y experimentación con el lenguaje transitorio de los espacios y el contexto.


Actualmente ha sido parte del libro Extremo, muestra de algunos poetas Chilenos, ediciones El Quirófano, Ecuador, selecciones compuestas por Óscar Saavedra, como también participante del festival de poesía Teófilo Cid, en la ciudad de Temuco realizado el mes de noviembre. Hoy por hoy trabaja en la creación de un libro llamado Imágenes junto a  ediciones Plaza Italia, editorial independiente, asumiendo posturas que abarcan senderos contra la industria cultural.

Señales de Ruta:
Periferia/Ciudad
Encuentro Nacional de Poesía Teófilo Cid
Descentralización Poética en Renca

EMERSSON PÉREZ


Emersson Pérez. Santiago de Chile 1982. Poeta y editor, coordinador de Revista Absenta. Actualmente, se desempeña como editor en la editorial Ajiaco Ediciones (Santiago de Chile), participa en el evento internacional de jóvenes escritores TrasAndes (Mendoza, Argentina).


Ha publicado en el Anuario poético Márgenes del colectivo Mal de ojo (Ajiaco Ediciones, 2011). Seleccionado en las Antologías; “Poemario Indestructible” (Ediciones Gatopajaro, Chile 2010), “Poesía Molotov” (Cascada de palabras Cartonera, México 2011), ”Cordillera de voces- Poesía Chilena Actual” (Sediento Ediciones, México 2012).


Señales de Ruta:
http://arteatex.blogspot.com
Ajiaco Ediciones
Revista Absenta
Jóvenes Poetas Chilenos
Audioteca de Poesía

sábado, 22 de diciembre de 2012

GALERÍA METROPOLITANA (Ana María Saavedra, Luis Alarcón, Estefanía Villalobos y Enzo Castillo), junto a Natalia Figueroa


NATALIA FIGUEROA
Natalia Figueroa, La Serena 1983, Licenciada y Magíster en Literatura, Universidad de Chile. Actualmente candidata a Doctora en Literatura por la misma casa de estudios. Directora de la revista sobre literatura y política 2010, autora de la muestra de poesía de poetas vinculados a la ciudad de La Serena, "Tierra Incógnita".

Señales de Ruta:


ANA MARÍA SAAVEDRA HERNÁNDEZ
Galerista y gestor cultural
Estudios de Filosofía y Título de Pedagogía en Español, por Universidad de Concepción 
©Magíster en Literatura, Universidad de Chile.
Miembro del equipo de producción y asistente editorial de la Revista de Crítica Cultural (1993/2007). 
Forma parte de equipo docente del Diplomado en Gestión y Autogestión Cultural de ELAP-U. ARCIS.
Vicepresidenta de ACA Chile A.G. (Arte Contemporáneo Asociado). 
Ha participado en, entre otros: Encuentro Internacional de Espacios de Arte Independientes (EIEI), Valparaíso, 2005; Encuentro de Proyectos de Arte Independiente, Buenos Aires, 2003; 7ª Bienal de La Habana, 2000.
Desde 1998 es Directora de Galería Metropolitana, de Santiago de Chile.

Señales de Ruta:
Arte y Crítica
Artishock
The Clinic
El Ciudadano



LUIS ENRIQUE ALARCÓN LÓPEZ
Galerista y gestor cultural
Licenciado en Teoría e Historia del Arte, Universidad de Chile. 
©Maestría en Ciencias Sociales, Universidad ARCIS.
Miembro del equipo de producción de Revista de Crítica Cultural (1993-2007).
Dirige el Diplomado en Gestión y Autogestión Cultural de ELAP-U.ARCIS.
Consejero de ACA Chile A.G. (Arte Contemporáneo Asociado). 
Ha participado en, entre otros: Encuentro Internacional de Espacios de Arte Independientes (EIEI), Valparaíso, 2005; Encuentro de Proyectos de Arte Independiente, Buenos Aires, 2003; 7ª Bienal de La Habana, 2000.
Desde 1998 es director de Galería Metropolitana, de Santiago de Chile.

Señales de Ruta:
Sala de Carga
Diario El Centro
Galería Metropolitana



Estefanía Villalobos


Enzo Castillo, Estefanía Villalobos y Natalia Figueroa



Diálogos de Emancipación en la Galería Metropolitana

Mayor información, visita el sitio web:
http://www.galeriametropolitana.org

jueves, 20 de diciembre de 2012

PARTICIPA...ANTOLOGÍA METALENGUAJE

Te invitan...Mejor Hablar de Ciertas Cosas, Absenta, Ajiaco, Descentralización Poética


Bajo la intención de reunir y conformar un cuerpo discursivo que demuestre la existencia de una producción literaria sólida y concreta, nace esta convocatoria cuyo motor es la escritura o reescritura en torno a la estética Metal. 

Antología METALENGUAJE, tiene por objetivo reunir a una gama de escritores que con o sin trayectoria literaria, evidencien que en la lengua hispana existe un fuerte campo de producción que se sitúa bajo este contexto, la música Metal o la vida del metalero como intertexto o paradigma de escritura.

BASES
Podrán participar escritor@s de habla hispana, sin importar su nacionalidad, edad, ni trayectoria literaria. La participación es gratuita.
La temática de los textos debe girar en torno al imaginario metalero, la música Metal o la vida del metalero como intertexto o paradigma de escritura.
Cada autor deberá enviar un máximo de 5 textos inéditos, vale decir, que no hayan sido previamente publicados ni estén en proceso de publicación.
Las obras de esta antología se dividirán en dos; poesía y narrativa. En el primer caso la extensión máxima será 10 carillas, en el segundo, la extensión máxima será 15 carillas. Un autor puede enviar obras para ambas categorías, sin embargo, no será publicado en ambas. No existe extensión mínima.
Las obras enviadas deberán ser escritas en WORD, tipo de letra Times New Roman, tamaño 12, interlineado 1,5.
Se recibirán las obras por correo a antologiametalenguaje@gmail.com, donde el autor deberá adjuntar las obras con las que participa y en otro archivo sus datos personales (nombre completo, nacionalidad, fecha de nacimiento, dirección actual, teléfonos de contacto, mail de contacto y currículum literario).
Los archivos WORD deberán ser enviado de la siguiente forma: Para el archivo con las obras deberá indicar en el nombre la categoría que postula (en mayúsculas) luego un guión y el nombre del autor. Ejemplo: POESÍA – Fulano de Tal. El archivo con los datos deberá ser indicar en el nombre lo siguiente; la palabra DATOS (en mayúsculas), luego un guión y el nombre del autor. Ejemplo: DATOS – Fulano de tal.
La fecha límite de entrega es el 30 de enero del 2013 y los autores seleccionados recibirán un correo entre el 28 de Febrero al 10 de Marzo del 2013, como también la lista de autores será publicada en nuestro blog: antologíametalenguaje.bligoo.com en la misma fecha.
El jurado estará integrado por escritores con experiencia en el área y su fallo será inapelable. El concurso no será declarado desierto.
Los derechos pertenecen única y exclusivamente al autor de la obra y no a los antologadores ni editoriales presentes. La publicación del libro será absolutamente gratuita para los escritores seleccionados.
Los participantes al momento de enviar sus obras y datos personales toman conocimiento y aceptación absoluta de las bases. En caso de cualquier inconveniente, de todas maneras se podrá llegar a un acuerdo con los gestores de METALENGUAJE, antología Metal.
Se publicará un total de 1000 copias de esta antología. Serán repartidas por diversos países de habla hispana y la edición estará a cargo de Ediciones Cinosargo y Ajiaco ediciones.


SITIO WEB: http://antologiametalenguaje.bligoo.cl/ 

PÁGINA DE FACEBOOK: https://www.facebook.com/AntologiaMetaLenguaje?fref=ts 

EVENTO Y CONVOCATORIA: https://www.facebook.com/events/557008297658243/ 


jueves, 13 de diciembre de 2012

SAMUEL IBARRA Y JOHAN MIJAIL CASTILLO




SAMUEL IBARRA
Destacado artista visual, performer, investigador del arte, periodista.

Señales de Ruta:
Performance de Samuel Ibarra en el Museo de la Educación
Performance por la Resistencia Mapuche
Performance Fulgor Bolivariano
Artek-35
Bienal Deformes







JOHAN MIJAIL CASTILLO

Periodista, performer y escritor dominicano, trabaja desde la búsqueda de una experiencia totalizadora de una acción cotidiana, como caminar y hacer uso del espacio público, principal lugar de acción de su trabajo. De esta forma ha querido interpretar la ciudad y situarla en su obra como un acto poético.
Por otra parte, es su interés que su trabajo no sea reconocido como una obra individual y de pertenencia, sino como la canalización de las energía universales que lo mueven a transitar y recuperar espacios cotidianos colectivos, cuya acción final se presentan también, como un resultado que se desprende de su autoría.
Como escritor publicó un poemario en 2011, Metaficción, en la República Dominicana y encabeza el proyecto de creación desde la performance y la literatura “Pordioseros del Caribe” donde reflexiona mediante el arte contemporáneo aspectos como espacio público, arte actual y contextual, y la performance misma. Recientemente participó en el Encuentro Internacional de Performance “PostaSur” en la ciudad de Temuco, Chile y en la muestra “Cuerpos sin órganos”, El Cubo, Santiago de Chile.



Señales de Ruta:
Revista Ping Pong, la poesía de Johan Mijail Castillo
Miami Performance Festival
Enunaisla
Letralia
Luna Insomne
Buena Lectura
Vivir en una Jaula de Lodo


domingo, 9 de diciembre de 2012

JIMENA VALENZUELA Y MICHAEL RIVERA MARÍN



JIMENA VALENZUELA
Destacada artista visual y cantautora de influencias variadas, encontrando paralelos musicales en el Folk con letra de Trova. Se escucha Punk, se entiende como Fusión y no es más que aprendizaje y experimentación de los sonidos.


El gusto de hacer canciones es de toda su vida... con gran inclinación por la poesía, junto a la guitarra surge esta propuesta de sonido muy sincero y personal.


Señales de Ruta:
http://www.myspace.com/jimenavalenzuela
Absenta Musical
Las Habitantes despobladas
Soundcloud de Jimena Valenzuela



MICHAEL RIVERA MARÍN

Michael Rivera Marín plantea a través de lo imaginario una semejanza con la realidad del momento actual. Nos conduce por Ciudad Babel al mundo de un grupo de jóvenes amigos, que se ven enfrentados a buscar la verdad en medio de la ceguera, sordera y abulia de quienes los rodean. Todo es raro en Ciudad Babel, pero a nadie parece afectarle. Solo ellos han descubierto que hay una verdad escondida.

La trama se desarrolla con lucidez en un texto lleno de simbologías y signos que empujan a descubrir lo vedado.

En la primera página nos encontramos con una cita de Las Rubaiatas de Omar Khayyam: En el pasado jugábamos despreocupadamente en las candilejas de la vida. Hoy seremos llevados, unos tras otros en el féretro de la nada. Es el camino por donde Michael Rivera Marín nos conducirá.

Señales de Ruta:




Entrevista a Enrique Winter



Por: Alicia Amada para Mejor Hablar de Ciertas Cosas

¿Cómo nació tu último libro?

Justamente de un encuentro ligado a Descentralización Poética en Valdivia a fines de 2008, del que un tío más de ánimo que de sangre me sacó de una oreja, rumbo a San Carlos. Allí debía reconstruir, desde la antropología, la ballenera abandonada. En segundos lograba entrar a los más exactos recuerdos de los ancianos que trabajaron o que fueron hijos de quienes trabajaron en ellas. Yo apuntaba a la mayor velocidad posible los que luego serían los primeros poemas de Guía de Despacho: "Emplazamiento" y "Agüero", además del último, "Danza". Esa metáfora central de uno de los modos de producción, todos los cuales desaparecen como si nada, la amarre con el único poema programático del libro, "Alino", que creo que abre mi escritura hacia otras reflexiones a partir de la imagen, pero que solo años después me ha convencido. Ya venía cuestionándome las posibilidades representativas del arte en poemas como "Escultura" y tenía escritos otros de fuerte vivencialidad como "Arquitectura", "Ribeiro" e "Imoto", que vagos como eran para entonces, los pensé para una novela que aún mantengo inédita, porque no creo que termine de escribirla o de cambiar la ciudadanía de poeta.


¿Como surgió la idea de esta producción poético musical?

La idea la macero Gonzalo Planet desde que musicalizó tres poemas de Atar las Naves hace una década. Comentando sobre nuestros procesos creativos, ambos nos sentíamos en una transición desde el impulso directo del verso o la línea musical, al generado como efecto de una idea previa. Con quince años de experiencia en nuestras respectivas áreas, Gonzalo quiso que el primer disco compuesto exclusivamente por él llevara mis letras. Escribí tres guiones. El principal sobre los temas del álbum, vinculando cada poema a directrices de instrumentación, animo y referencias musicales ajenas, en una narración continua, como las del teatro o la opera. Luego hice uno para los diez videos y finalmente uno para las luces de la presentación en vivo. Gocé mucho pensar mis mensajes en otros soportes, que entiendo como espectador activo. El desafío no era obvio: ponerle sonidos e imágenes a poemas que ya los tenían en la pagina. Pero donde esta el poema?. Los ejecutores no podrían haber sido mejores, y en esto tuve mucha suerte. El director Leonardo Valsecchi supero con mucho nuestras ideas iniciales -visitenwww.youtube.com/watch?v=ycJfGeTKrRU y www.youtube.com/watch?v=2OHTKDuNap4 por ejemplo-, tal como Felipe Cadenasso en la mezcla y producción, además del montón de ideas que los demás músicos agregaron a los instrumentos tocados mayoritariamente por Gonzalo. Construimos una banda sonora con post rock, jazz y hasta son, entre atmósferas más afiatadas que definibles.

¿Piensas que musicalizar la poesía es una forma de crear puentes entre ella y la sociedad actual?

Si. Que hoy estén separadas es meramente contingente. En todas las tradiciones estuvieron alguna vez unidas. A mi me gusta la lectura solitaria, pero el trabajo con otros es muy enriquecedor y los resultados fuera de control conmueven a quien los escucha. La música no tiene la barrera del idioma ni de la concentración. Pueden usarse las manos y los ojos en el mundo mientras ella penetra, por eso aún en la alienación sigue presente. Me interesa cuestionar los modos de vida y si uno puede hacerlo fuera de la seguridad de su área especifica, tanto mejor. Como escribió la poeta Rabia hace mas de 1.300 años, la música ayuda a perdonar. Requerimos poco más que eso.

RENATO BERTONI Y EMERSSON PÉREZ




Úuuuuulltimooooo programa de la segunda temporada de MEJOR HABLAR DE CIERTAS COSAS.

RENATO BERTONI

Renato Bertoni, 32 años, Profesor, poeta, tallerista. Escritor emergente, participante del equipo Descentralización Poética desde este año, como de colectivos dentro de Renca comuna de residencia, donde ha desarrollado talleres poéticos centrados en el rescate de historia local y experimentación con el lenguaje transitorio de los espacios y el contexto.


Actualmente ha sido parte del libro Extremo, muestra de algunos poetas Chilenos, ediciones El Quirófano, Ecuador, selecciones compuestas por Óscar Saavedra, como también participante del festival de poesía Teófilo Cid, en la ciudad de Temuco realizado el mes de noviembre. Hoy por hoy trabaja en la creación de un libro llamado Imágenes junto a  ediciones Plaza Italia, editorial independiente, asumiendo posturas que abarcan senderos contra la industria cultural.

Señales de Ruta:
Periferia/Ciudad
Encuentro Nacional de Poesía Teófilo Cid
Descentralización Poética en Renca

EMERSSON PÉREZ


Emersson Pérez. Santiago de Chile 1982. Poeta y editor, coordinador de Revista Absenta. Actualmente, se desempeña como editor en la editorial Ajiaco Ediciones (Santiago de Chile), participa en el evento internacional de jóvenes escritores TrasAndes (Mendoza, Argentina).


Ha publicado en el Anuario poético Márgenes del colectivo Mal de ojo (Ajiaco Ediciones, 2011). Seleccionado en las Antologías; “Poemario Indestructible” (Ediciones Gatopajaro, Chile 2010), “Poesía Molotov” (Cascada de palabras Cartonera, México 2011), ”Cordillera de voces- Poesía Chilena Actual” (Sediento Ediciones, México 2012).


Señales de Ruta:
http://arteatex.blogspot.com
Ajiaco Ediciones
Revista Absenta
Jóvenes Poetas Chilenos
Audioteca de Poesía

GALERÍA METROPOLITANA (Ana María Saavedra, Luis Alarcón, Estefanía Villalobos y Enzo Castillo), junto a Natalia Figueroa


NATALIA FIGUEROA
Natalia Figueroa, La Serena 1983, Licenciada y Magíster en Literatura, Universidad de Chile. Actualmente candidata a Doctora en Literatura por la misma casa de estudios. Directora de la revista sobre literatura y política 2010, autora de la muestra de poesía de poetas vinculados a la ciudad de La Serena, "Tierra Incógnita".

Señales de Ruta:


ANA MARÍA SAAVEDRA HERNÁNDEZ
Galerista y gestor cultural
Estudios de Filosofía y Título de Pedagogía en Español, por Universidad de Concepción 
©Magíster en Literatura, Universidad de Chile.
Miembro del equipo de producción y asistente editorial de la Revista de Crítica Cultural (1993/2007). 
Forma parte de equipo docente del Diplomado en Gestión y Autogestión Cultural de ELAP-U. ARCIS.
Vicepresidenta de ACA Chile A.G. (Arte Contemporáneo Asociado). 
Ha participado en, entre otros: Encuentro Internacional de Espacios de Arte Independientes (EIEI), Valparaíso, 2005; Encuentro de Proyectos de Arte Independiente, Buenos Aires, 2003; 7ª Bienal de La Habana, 2000.
Desde 1998 es Directora de Galería Metropolitana, de Santiago de Chile.

Señales de Ruta:
Arte y Crítica
Artishock
The Clinic
El Ciudadano



LUIS ENRIQUE ALARCÓN LÓPEZ
Galerista y gestor cultural
Licenciado en Teoría e Historia del Arte, Universidad de Chile. 
©Maestría en Ciencias Sociales, Universidad ARCIS.
Miembro del equipo de producción de Revista de Crítica Cultural (1993-2007).
Dirige el Diplomado en Gestión y Autogestión Cultural de ELAP-U.ARCIS.
Consejero de ACA Chile A.G. (Arte Contemporáneo Asociado). 
Ha participado en, entre otros: Encuentro Internacional de Espacios de Arte Independientes (EIEI), Valparaíso, 2005; Encuentro de Proyectos de Arte Independiente, Buenos Aires, 2003; 7ª Bienal de La Habana, 2000.
Desde 1998 es director de Galería Metropolitana, de Santiago de Chile.

Señales de Ruta:
Sala de Carga
Diario El Centro
Galería Metropolitana



Estefanía Villalobos


Enzo Castillo, Estefanía Villalobos y Natalia Figueroa



Diálogos de Emancipación en la Galería Metropolitana

Mayor información, visita el sitio web:
http://www.galeriametropolitana.org

PARTICIPA...ANTOLOGÍA METALENGUAJE

Te invitan...Mejor Hablar de Ciertas Cosas, Absenta, Ajiaco, Descentralización Poética


Bajo la intención de reunir y conformar un cuerpo discursivo que demuestre la existencia de una producción literaria sólida y concreta, nace esta convocatoria cuyo motor es la escritura o reescritura en torno a la estética Metal. 

Antología METALENGUAJE, tiene por objetivo reunir a una gama de escritores que con o sin trayectoria literaria, evidencien que en la lengua hispana existe un fuerte campo de producción que se sitúa bajo este contexto, la música Metal o la vida del metalero como intertexto o paradigma de escritura.

BASES
Podrán participar escritor@s de habla hispana, sin importar su nacionalidad, edad, ni trayectoria literaria. La participación es gratuita.
La temática de los textos debe girar en torno al imaginario metalero, la música Metal o la vida del metalero como intertexto o paradigma de escritura.
Cada autor deberá enviar un máximo de 5 textos inéditos, vale decir, que no hayan sido previamente publicados ni estén en proceso de publicación.
Las obras de esta antología se dividirán en dos; poesía y narrativa. En el primer caso la extensión máxima será 10 carillas, en el segundo, la extensión máxima será 15 carillas. Un autor puede enviar obras para ambas categorías, sin embargo, no será publicado en ambas. No existe extensión mínima.
Las obras enviadas deberán ser escritas en WORD, tipo de letra Times New Roman, tamaño 12, interlineado 1,5.
Se recibirán las obras por correo a antologiametalenguaje@gmail.com, donde el autor deberá adjuntar las obras con las que participa y en otro archivo sus datos personales (nombre completo, nacionalidad, fecha de nacimiento, dirección actual, teléfonos de contacto, mail de contacto y currículum literario).
Los archivos WORD deberán ser enviado de la siguiente forma: Para el archivo con las obras deberá indicar en el nombre la categoría que postula (en mayúsculas) luego un guión y el nombre del autor. Ejemplo: POESÍA – Fulano de Tal. El archivo con los datos deberá ser indicar en el nombre lo siguiente; la palabra DATOS (en mayúsculas), luego un guión y el nombre del autor. Ejemplo: DATOS – Fulano de tal.
La fecha límite de entrega es el 30 de enero del 2013 y los autores seleccionados recibirán un correo entre el 28 de Febrero al 10 de Marzo del 2013, como también la lista de autores será publicada en nuestro blog: antologíametalenguaje.bligoo.com en la misma fecha.
El jurado estará integrado por escritores con experiencia en el área y su fallo será inapelable. El concurso no será declarado desierto.
Los derechos pertenecen única y exclusivamente al autor de la obra y no a los antologadores ni editoriales presentes. La publicación del libro será absolutamente gratuita para los escritores seleccionados.
Los participantes al momento de enviar sus obras y datos personales toman conocimiento y aceptación absoluta de las bases. En caso de cualquier inconveniente, de todas maneras se podrá llegar a un acuerdo con los gestores de METALENGUAJE, antología Metal.
Se publicará un total de 1000 copias de esta antología. Serán repartidas por diversos países de habla hispana y la edición estará a cargo de Ediciones Cinosargo y Ajiaco ediciones.


SITIO WEB: http://antologiametalenguaje.bligoo.cl/ 

PÁGINA DE FACEBOOK: https://www.facebook.com/AntologiaMetaLenguaje?fref=ts 

EVENTO Y CONVOCATORIA: https://www.facebook.com/events/557008297658243/ 


SAMUEL IBARRA Y JOHAN MIJAIL CASTILLO




SAMUEL IBARRA
Destacado artista visual, performer, investigador del arte, periodista.

Señales de Ruta:
Performance de Samuel Ibarra en el Museo de la Educación
Performance por la Resistencia Mapuche
Performance Fulgor Bolivariano
Artek-35
Bienal Deformes







JOHAN MIJAIL CASTILLO

Periodista, performer y escritor dominicano, trabaja desde la búsqueda de una experiencia totalizadora de una acción cotidiana, como caminar y hacer uso del espacio público, principal lugar de acción de su trabajo. De esta forma ha querido interpretar la ciudad y situarla en su obra como un acto poético.
Por otra parte, es su interés que su trabajo no sea reconocido como una obra individual y de pertenencia, sino como la canalización de las energía universales que lo mueven a transitar y recuperar espacios cotidianos colectivos, cuya acción final se presentan también, como un resultado que se desprende de su autoría.
Como escritor publicó un poemario en 2011, Metaficción, en la República Dominicana y encabeza el proyecto de creación desde la performance y la literatura “Pordioseros del Caribe” donde reflexiona mediante el arte contemporáneo aspectos como espacio público, arte actual y contextual, y la performance misma. Recientemente participó en el Encuentro Internacional de Performance “PostaSur” en la ciudad de Temuco, Chile y en la muestra “Cuerpos sin órganos”, El Cubo, Santiago de Chile.



Señales de Ruta:
Revista Ping Pong, la poesía de Johan Mijail Castillo
Miami Performance Festival
Enunaisla
Letralia
Luna Insomne
Buena Lectura
Vivir en una Jaula de Lodo


JIMENA VALENZUELA Y MICHAEL RIVERA MARÍN



JIMENA VALENZUELA
Destacada artista visual y cantautora de influencias variadas, encontrando paralelos musicales en el Folk con letra de Trova. Se escucha Punk, se entiende como Fusión y no es más que aprendizaje y experimentación de los sonidos.


El gusto de hacer canciones es de toda su vida... con gran inclinación por la poesía, junto a la guitarra surge esta propuesta de sonido muy sincero y personal.


Señales de Ruta:
http://www.myspace.com/jimenavalenzuela
Absenta Musical
Las Habitantes despobladas
Soundcloud de Jimena Valenzuela



MICHAEL RIVERA MARÍN

Michael Rivera Marín plantea a través de lo imaginario una semejanza con la realidad del momento actual. Nos conduce por Ciudad Babel al mundo de un grupo de jóvenes amigos, que se ven enfrentados a buscar la verdad en medio de la ceguera, sordera y abulia de quienes los rodean. Todo es raro en Ciudad Babel, pero a nadie parece afectarle. Solo ellos han descubierto que hay una verdad escondida.

La trama se desarrolla con lucidez en un texto lleno de simbologías y signos que empujan a descubrir lo vedado.

En la primera página nos encontramos con una cita de Las Rubaiatas de Omar Khayyam: En el pasado jugábamos despreocupadamente en las candilejas de la vida. Hoy seremos llevados, unos tras otros en el féretro de la nada. Es el camino por donde Michael Rivera Marín nos conducirá.

Señales de Ruta:




Entrevista a Enrique Winter



Por: Alicia Amada para Mejor Hablar de Ciertas Cosas

¿Cómo nació tu último libro?

Justamente de un encuentro ligado a Descentralización Poética en Valdivia a fines de 2008, del que un tío más de ánimo que de sangre me sacó de una oreja, rumbo a San Carlos. Allí debía reconstruir, desde la antropología, la ballenera abandonada. En segundos lograba entrar a los más exactos recuerdos de los ancianos que trabajaron o que fueron hijos de quienes trabajaron en ellas. Yo apuntaba a la mayor velocidad posible los que luego serían los primeros poemas de Guía de Despacho: "Emplazamiento" y "Agüero", además del último, "Danza". Esa metáfora central de uno de los modos de producción, todos los cuales desaparecen como si nada, la amarre con el único poema programático del libro, "Alino", que creo que abre mi escritura hacia otras reflexiones a partir de la imagen, pero que solo años después me ha convencido. Ya venía cuestionándome las posibilidades representativas del arte en poemas como "Escultura" y tenía escritos otros de fuerte vivencialidad como "Arquitectura", "Ribeiro" e "Imoto", que vagos como eran para entonces, los pensé para una novela que aún mantengo inédita, porque no creo que termine de escribirla o de cambiar la ciudadanía de poeta.


¿Como surgió la idea de esta producción poético musical?

La idea la macero Gonzalo Planet desde que musicalizó tres poemas de Atar las Naves hace una década. Comentando sobre nuestros procesos creativos, ambos nos sentíamos en una transición desde el impulso directo del verso o la línea musical, al generado como efecto de una idea previa. Con quince años de experiencia en nuestras respectivas áreas, Gonzalo quiso que el primer disco compuesto exclusivamente por él llevara mis letras. Escribí tres guiones. El principal sobre los temas del álbum, vinculando cada poema a directrices de instrumentación, animo y referencias musicales ajenas, en una narración continua, como las del teatro o la opera. Luego hice uno para los diez videos y finalmente uno para las luces de la presentación en vivo. Gocé mucho pensar mis mensajes en otros soportes, que entiendo como espectador activo. El desafío no era obvio: ponerle sonidos e imágenes a poemas que ya los tenían en la pagina. Pero donde esta el poema?. Los ejecutores no podrían haber sido mejores, y en esto tuve mucha suerte. El director Leonardo Valsecchi supero con mucho nuestras ideas iniciales -visitenwww.youtube.com/watch?v=ycJfGeTKrRU y www.youtube.com/watch?v=2OHTKDuNap4 por ejemplo-, tal como Felipe Cadenasso en la mezcla y producción, además del montón de ideas que los demás músicos agregaron a los instrumentos tocados mayoritariamente por Gonzalo. Construimos una banda sonora con post rock, jazz y hasta son, entre atmósferas más afiatadas que definibles.

¿Piensas que musicalizar la poesía es una forma de crear puentes entre ella y la sociedad actual?

Si. Que hoy estén separadas es meramente contingente. En todas las tradiciones estuvieron alguna vez unidas. A mi me gusta la lectura solitaria, pero el trabajo con otros es muy enriquecedor y los resultados fuera de control conmueven a quien los escucha. La música no tiene la barrera del idioma ni de la concentración. Pueden usarse las manos y los ojos en el mundo mientras ella penetra, por eso aún en la alienación sigue presente. Me interesa cuestionar los modos de vida y si uno puede hacerlo fuera de la seguridad de su área especifica, tanto mejor. Como escribió la poeta Rabia hace mas de 1.300 años, la música ayuda a perdonar. Requerimos poco más que eso.